“最初的梦想，与你有关。”
宣传语很直白，作为“首部国产青春动画电影”的《昨日青春》，导演对于影片的认定也较明确的。“我们这部电影最大的特色，一个是青春，另外一个是写实。”
这两点在影片里落实得都很到位，世纪之交时刻的青春故事，故事和时代的节奏一样轻缓自然，大到江浙小镇的古镇还原，小到萌芽杂志、汽水雪糕、《灌篮高手》和中式校服的细节，《昨日青空》都很是下了一番工夫。
不过，这部敢于涉足非热血玄幻合家欢题材的青春类改编动画，在导演奚超和制片人刘敏眼中，它有着属于自己的命运之路要去完成。
导演奚超
勾起时代回忆的中式青春动画
《昨日青空》故事发生的时间点，恰好选在世纪之交的年。这个特殊的时期，无论是对于原作者口袋巧克力，或是对于主创团队来说，都有着特殊的意义。
制片人刘敏表示，在改编时选择这一时间线，一方面是为了保持口袋巧克力的青春初心，是对原著粉的爱意回馈，一方面也是考虑互联网崛起的大时代背景。在年，大城市里已经开始出现了网吧，但小城市尚未体会到互联网的迅捷，人的生活节奏也并未因此改变。“影片里的这个城市，这个年代，还保留着舒缓的过去感，这也是我们恰好选择这个慢与快的年代分水岭的原因：更容易让人回忆起当年的青春记忆。”
“时间设定到了年以后，我们就可以保证，在这个影片里面，所有出现的东西，全都是符合那个年代的。”导演奚超说，无论是从人物的家庭场景，还是影片里的书，听的广播和歌曲、都是完全符合时代的产物。“我觉得这对于引发观众代入感来说很重要。虽然它不是目的，但这是一个必要的手段。”
《昨日青空》的故事发生在兰溪。这个地处钱塘江中游的江南小镇，并不如苏杭一样，为众人所知。在奚超看来，兰溪是一个适合找回二十年前青春的地方。“一线城市如北上广，虽然在当年人口已经很多，但这个年代，更多的人生活在小镇上。兰溪的生活，就是很多江南人过去的状态。《昨日青空》也正是追寻90年代的青少年的小镇生活，这个地点与我们的故事是契合的。”
在《昨日青空》的预告放出之时，有不少熟悉新海诚及其作品的观众已经点出了其中的相似之处，这与原作绘本的水彩画风，并不大相同。考虑到水彩式的画风，其实并不适合以动画形式在大银幕上呈现。为了让影片的观感更好，主创团队不得不做出取舍。
“之前也考虑到了这一点，因为口袋巧克力的原作品是很多人的青春回忆。《昨日青空》有两个特征非常明显，第一个是青春，第二个是写实，一旦这两个标签碰撞在一起的时候，观众很容易想到新海诚的画风，这无法避免的。”
但在奚超看来，虽然在作画技巧上，主创团队通过改变画风，使作品更容易被当代的观众所接受，并无损于《昨日青空》作品原本干净、纯粹的气质。
“如果大家去看这个《昨日青空》的片子，就会感受到一种很强的中国风。这个中国风与以前的‘中国风动画’其实不太相同。”
以前说到中国风，观众会想到中国的国画、水墨、中国结，或者熊猫，都是很明显的中国元素。口袋巧克力的绘本也有着大量留白的空间。改编成电影后，留白需要更加具体的细节来填充。电影《昨日青空》的中国风，更多体现在环境、人物的形式，角色们的校园生活，对情感和友谊的态度。影片选择以细节来体现中国90年代年轻人特有的生活方式。“我觉得这种也应该是属于中国风的一部分。他们之间衍生出来的新故事，新的情绪，也会给人带来一点点不一样的感觉。”
在电影的片尾字幕里可以看到，《昨日青空》一共有五位编剧。制片人刘敏表示，影片是集体编剧的成果。主控由导演和原作者口袋巧克力两边把关，不同的编剧创作自己擅长的部分，在特定的阶段发挥作用。创作过程中，策划把控和其他方向上的调整，都有更多的团队成员进行参与。
导演奚超则表示，电影剧本的二次改编，是最为花费心血的一个部分。相比起国内的合家欢和玄幻题材，青春爱情类动画尚属新类型。“现在的观众更习惯情节激烈、戏剧冲突强、跌宕起伏的电影。《昨日青空》比较纯粹，是一个小而美的，用口袋老师的原话来说，是一个像蓝宝石模样的回忆作品。我们思考了很久，如果搬上大银幕的话，剧情会不会不够激烈。主创团队的内心还是蛮挣扎的，所以在情节取舍，新增剧情走向上，花了很长时间。整个剧本大概半年多才有了雏形，后期又花了很长时间打磨。”
国产成人商业动画电影，长成不易
国内动画电影一直被视作是“低龄化”“合家欢”类的作品，而这一类影片的商业化道路也较为成熟。此前在艺恩网发布的数据中显示，自《大圣归来》的三年之间，合家欢动画电影市场占比48%，少儿动画占比39%，成人动画不到10%。市场占比小，一方面表现了国产成人动画起步晚，成熟度不足，另一方面也彰显着广阔的成长空间。
《昨日青空》的制片人刘敏也表示，在这个阶段，创作者们都在出于试错阶段。“必须承认，动画的工艺流程并没有做到那么严谨明确，比起其他的电影来说，不够商业。以《昨日青空》为例，我们的创作流程是三年，但在这三年中，我们曾经有过两次，把自己之前做的东西推翻，再重新升级。所以我们也付出了高昂的试错成本。同时，我们采用的是二维动画，它本身不是一个大众市场的消费品，相对要小众一点。”
据制片人刘敏介绍，《昨日青空》的制作，中期耗时最长，工程量也相对较大。二维动画的前期主要是策划，包括人物设定、场景设定、道具设定、设计故事板，绘制分镜头。在中期则分为动画部分与场景部分，如《昨日青空》全片约有个镜头，中期绘制约几十万张画，后期则是合成、特效、将配乐、音效融合入作品，完成最终输出。
不过她也认为，无论是制作十二年的独立动画，还是周期在两三年内的商业动画，就目前的市场情况来看，它都着自己不同的价值。“大家在用不同的流程，不同的方式去做，在这个领域中做各种不同的尝试，没有人知道哪条能是对的，只要这个东西出来是个好东西，对得起观众，就值。”
就《昨日青空》影片本身来说，在最开始他们确定要与口袋巧克力合作后，就放弃了国内炙手可热的3D化。谈及原因，导演认为，二维动画是最适合原作的形式，可以把原作中的优势部分最大化。
“2D化的人物也好，场景也好，即便画得再写实，依然会给观众留下一个很大的想象空间。如果是3D，表现出来的人物会更具体，如果用演员来拍的话，基本就是代入演员，甚至观众还会带入演员其他的作品印象。而《昨日青空》这么一个空灵的、散文式叙述的作品，它最适合的模式就是2D。无论是人物还是故事，都能给观众留下更大的空间，把自己关于青春的最美记忆代入进去。”
绘本《昨日青春》一直被口袋巧克力视作自己的初心，影片即将上映，对于奚超本人来说，是一种沉淀和对话。“之前所有的一些想法能够沉淀下来，形成一个作品，既是一个总结，也是一个开端，对我来说，是非常具有意义的事。”制作一个83分钟的动画电影，从头到底做完以后，导演本人对于动画和创作过程中的问题都，也有了更多思考和理解。
“因为之前做的动画，不会有这么长，也没有这么完整。在动画片这个领域，你所有的演员都由原画师设计出来。我们所面对的这一切，很少有反馈，很多事情都会变成自己心中的想象。这一阶段，在各个城市路演，和观众面对面地交流，他们也给了我很多的反馈，这是稀少，也是很珍贵的。”
而关于未来，主创团队希望能将已有经验和成果放大，再探索一些自己未知的领域，在-年交界之时，他们将会推出咕咚工作室的其他系列的新作品。
“国漫在进步，其实也需要观众的认可，成人动画可能尚未足够成熟，行业对动画领域也可能不是特别乐观，但如果说我们的观众喜欢看，那么从业者就会更有劲头去做，去探索。”
-END-